アートのお値段。

昨日の『ラスト・ディール』の北欧フィンランドのオークションハウスもそれはそれで味があるのであるが、オークションと言えばやはりロンドンとニューヨーク、就中サザビーズとクリスティーズのふたつのオークションハウス。
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『アートのお値段』とはベタなタイトルだが、どうしてコンテンポラリー・アート、現代美術が億単位の値段で取引きされているのか、アートと金の関係に迫ったドキュメンタリー。
あるコレクションの出品が決まり、サザビーズのオークショニアであるエイミー・カペラッツォは気合が入っていた。彼女にとってアートは売り買いされてなんぼ、商品である。「美術館は好きよ。でも、まるで墓場だわ」、と宣う。

『アートのお値段』、監督はナサニエル・カーン。
アーティスト、オークショニア、ギャラリスト、キュレーター、美術評論家、そしてコレクター、それぞれの皆さんの声を紡いでいる。
そのほとんどは金がらみであるから、ウォール街のＮＹＳＥや兜町と似たようなもの。マーケットなんだ。
昨年、２０１９年の世界のアート市場は、６７４億ドル、日本円で約７兆４千億だそうだ。その内４４％をアメリカが占め、次いでイギリスが２１％、中国が１９％、フランスが６％で、日本は遥か下。
今日、新型コロナウイルスの影響で遅れて開幕した全人代で、李克強は「習近平同志を核心とする共産党指導のもとに・・・」、というようなことを語っていたが、どこが共産党なんだ。いつも思うのだが不思議でならない。さほどの年をおかずアート市場においても中国はイギリスを抜き、アメリカとの２強対決となっていくのであろう。

右の絵具がべたべたと付いた服を着ている男は、ラリー・プーンズ。商品としてのアートに背を向けた作家と言える。
左の男は、ジェフ・クーンズ。現存のアーティストとしてその作品が、９１００万ドル（約１００億円）で取引きされた男である。
ジェフ・クーンズ、その服に絵具などは付いていない。彼の作品は、工房で作られている。１００人ほどの職人がいる。ジェフ・クーンズ、彼らに指示をして作品を作る。工房ではあるが、工場でもある。
村上隆もそうである。村上隆は会社組織にしている。有限会社カイカイキキという会社。社員は５０人ぐらいいるのでは。村上隆もその作品、１０億台の値をつけた。ジェフ・クーンズには及ばないが。しかし、作品は村上隆の方が素晴らしい。

２００７年の暮れから翌年初めにかけ、１か月間ヨーロッパの町を歩いていた。
ロンドン、老舗が軒を連ねるニュー・ボンド・ストリートにサザビーズの本店があった。

サザビーズ入口左側。シーズナル・グリーティング。ＳＯＬＤとして、モネの２０号ばかりの作品が１８５０万ポンド（ポンド高であった当時のレートでは、約３７億円）と記されていた。

サザビーズの入口右側には村上隆のことが記されていた。
２００８年２月１４日、村上隆の≪ＲＥＤ　ＦＬＯＷＥＲ　ＢＡＬＬ≫がオークションにかけられる、と。
それに先立って、ニューヨークの著名画廊・ガゴシアン・ギャラリーで村上隆展が催される、と。エスティメートは、５０－７０万ドル。日本円で７、８０００万円。
１０数年前のロンドン、杖をつく身になると懐かしい。

この左の作品、ステンレススチールの≪ラビット≫。ジェフ・クーンズが現存作家として、初めて１００億円に到達した作品である。

皆さん、現代アートに関わっている皆さん、アート市場にその思いを。
最後の最後、ニューヨークのサザビーズで、前澤友作がバスキアの≪Ｕｎｔｉｔｌｅｄ≫を１２３億円で競り落とした場面が出てくる。
他人事ながら、愉快。中国に一矢報いたようで。